Table des matières
Introduction
Le podcast des développeurs de Last Epoch s'est récemment déroulé avec une conversation avec Svetlana EHG. Svetlana travaille dans un environnement de jeu complexe et nous donne un aperçu de son parcours et de son expérience dans l'industrie du jeu.
Le parcours de Svetlana dans l'industrie du jeu a commencé par son intérêt pour le développement de jeux. Elle a acquis des connaissances sur divers éléments des jeux, notamment sur la façon de travailler en équipe, le concept, l'art et le développement de modèles.
Principaux enseignements :
- L'implication de Svetlana dans un environnement de jeu très structuré lui permet de travailler sur différents éléments du jeu.
- La phase initiale de son parcours comprend l'acquisition de connaissances sur le développement artistique et la création de modèles.
Au cours des premières étapes, Svetlana s'est vu confier des missions qui l'obligeaient à travailler avec différents concepts et modèles. Elle a développé des modèles uniques et a consacré du temps à comprendre les éléments de la conception et du développement de l'art pour les jeux.
Défis à relever :
- Le processus de création de plusieurs modèles peut être long et difficile.
- Les subtilités du développement artistique et de la création de modèles exigent un haut niveau de dévouement et un sens du détail.
L'intégration du réalisme en 3D a eu un impact significatif sur le rôle de Svetlana en tant que développeuse de jeux. Elle a déclaré que son attention s'est étendue des éléments de jeu traditionnels à une expérience de jeu plus réaliste.
Analyse d'impact :
- L'influence du réalisme 3D sur le développement des jeux est cruciale et améliore l'expérience globale du jeu.
- Le passage du développement de jeux traditionnels au développement de jeux réalistes présente des défis, mais offre également des opportunités de croissance.
Svetlana a été impliquée dans le processus créatif de l'art monstrueux. Cela implique de dessiner des concepts, de créer des modèles très détaillés et de comprendre l'importance de la couleur, du mouvement et du développement des personnages.
Processus créatif :
- Le processus de développement de l'art et des personnages monstrueux comprend l'esquisse d'un concept détaillé et la création d'un modèle.
- Le travail de Svetlana sur le design artistique met l'accent sur l'importance des détails complexes et de l'attrait visuel.
La vision future du développement des jeux comprend l'intégration de divers éléments artistiques, l'expansion des genres de jeux et le développement de scénarios qui captent l'attention du public.
Plan d'expansion :
- Le plan prévoit la diversification des genres de jeux, la création d'expériences interactives et attrayantes pour les utilisateurs et l'innovation continue en matière de narration.
Le parcours de Svetlana dans le développement de jeux souligne l'importance de l'art, du réalisme et de la vision pour le développement futur des jeux. Son processus créatif et son dévouement au développement artistique ont contribué de manière significative à l'industrie du jeu.
Principaux enseignements :
- Le travail de Svetlana a contribué à l'avancement de l'art du jeu et de la narration.
- Les perspectives visionnaires pour l'avenir du développement des jeux englobent la croissance, l'innovation et la participation active des utilisateurs.
- Q : Quels sont les défis auxquels sont confrontés les développeurs de jeux lorsqu'ils intègrent le réalisme 3D dans la conception des jeux ?
- A : L'intégration du réalisme en 3D présente des défis en termes d'attrait visuel, d'engagement des personnages et de complexité du développement artistique détaillé.